Jan Langer

Tisková zpráva k fotografické výstavě Jan Langer: Století Češi

„Román“, který člověk prožil, je stále nesrovnatelně větším tvůrčím výkonem než takový, který někdo napsal. V tom ohledu nezanikne žádná velká myšlenka, i kdyby nikdy nevstoupila ve známost a kdyby si ji člověk vzal s sebou do hrobu.“ V.E.Frankl

V historii vizuálního zobrazování kaleidoskopu podob a projevů tohoto světa se nepříliš často objevují výtvarné koncepty, které v době svého vzniku působí, jako by směřovaly proti proudu času. Tyto projekty záměrně nekopírují aktuální módní vlny, nesnaží se být za každou cenu avantgardní, ani nemají potřebu šokovat, právě naopak, jejich význam spočívá v pomalém a hlubokém zrání. K převažujícím námětům uvedených obrazových cyklů patří člověk, jeho sociální a fyzické prostředí. K tomuto významnému proudu reflexe lidského světa můžeme dnes již s jistotou přiřadit stále otevřený fotografický soubor studenta doktorského programu na Institutu tvůrčí fotografie Slezské univerzity v Opavě Jana Langera. Jedná se o diptychy portrétů starých lidí s názvem „Století“, které s odstupem let konfrontují fyzické i psychické proměny osobnosti člověka. Nejde však jen o atraktivní zachycení proměny rysů tváře člověka, které proces stárnutí přináší. Lidský obličej tvoří podklad pro zaznamenávání kroniky životních příběhů. Soubor „Století“, který je založen na dvojicích komparativních fotografií archivních portrétů z rodinného alba a současných portrétů v aktuálním čase zkoumá podobu i rozdíly nejen ve vnějším vzhledu, ale spíše ve fyziognomii a vnitřním světě fotografovaných. Autora zajímalo, co se ve stoleté tváři a duši za tak dlouhou dobu, a přesto v tak krátkém zlomku času, změní a co v ní zůstane.

KLAUZURNÍ A DIPLOMOVÉ PRÁCE 2012 - 2013

Klauzurní a diplomové práce studentů ITF – I. část Od 14. května do 30. června 2013 Kabinet fotografie Domu umění v Opavě

Během každého akademického roku se na Institutu tvůrčí fotografie sejdou klauzurní a diplomové práce studentů, kteří ve své volné tvorbě naznačují individuální směřování kreativního myšlení. Tento fakt je důležitý nejen pro samotné studenty, ale také pro pedagogy a širokou veřejnost, protože jim poskytují informace o nových trendech ve fotografickém umění. Také letos je v Kabinetu fotografie Domu umění vystavena kolekce první části diplomových a klauzurních prací posluchačů Institutu tvůrčí fotografie Filozoficko-přírodovědecké fakulty Slezské univerzity v Opavě. Vystavený soubor nemá jednotící téma, a přesto se u většiny autorů rýsuje zřetelná linka ponoru do intimního světa. Tento introspektivní pohled je významným signálem, že studenti částečně opustili velká sociální a humanistická témata současného světa a snaží se pochopit sama sebe v kontextu nejbližších vztahů a okolního světa. Jsou to subjektivní mikropříběhy, kterým je mnohdy obtížné porozumět, protože nekomunikují univerzálním jazykem. Cestu k jejich vyprávění si musíme najít pečlivým čtením obrazů. V případě, že nás fotografie neosloví, tak se nic neděje, protože je to obdobná situace, jako setkání dvou cizích lidí, kteří si k sobě teprve hledají cestu. Ale v případě, že nás vyprávění zasáhne, můžeme prožít vzácný okamžik bytostného dialogu s jiným člověkem, jehož příběh nás obohatil o novou dimenzi. Mezi tyto autory můžeme zařadit například: Alicji Brodowicz, Marca Ceccaroniho, Zuzanu Halánovou, Dominiku Jackuliakovou, Marcina Jedrysiaka, Renátu Miu Köhlerovou, Evu Malúšovou, Magdalenu Sokalskou aj.

Pavel Forman a Jindřich Štreit

Výstava Vnitřní okruh v současné české fotografii v GHMP, 15. 5. - 18. 8. 2013

Vnitřní okruh v současné české fotografii

GHMP, Městská knihovna, 15. 5. – 18. 8. 2013 Kurátor výstavy: Vladimír Birgus Architekt: Emil Zavadil Grafické řešení: Vladimír Vimr

Reprízy: Mesiac fotografie, Dom umenia, Bratislava, 5. 11. – 1. 12. 2013, Muzeum umění Olomouc, 15. 5. – 14. 9. 2014

K výstavě vydávají GHMP a nakladatelství KANT stejnojmennou publikaci v češtině a angličtině.

Zatímco v americké, západoevropské či japonské fotografii autoři jako Larry Clark, Nan Goldin, Ryan McGinley, Richard Billingham, Wolfgang Tillmans, Anders Petersen, Jacob Aue Sobol, Michael Ackerman, Daido Moriyama, Nobuyashi Araki a další už dlouho ve svých dílech ukazují i ty nejintimnější chvíle svého života a života svých rodin a přátel, v české fotografii se takovéto otevřené autoroflexivní záběry či fotografické deníky donedávna příliš neobjevovaly (jednou z výjimek je kniha Zdeňka Tmeje Abeceda duševního prázdna z roku 1945, jež je i ve světovém kontextu mimořádným příkladem osobně prožitého a přitom obecně platného svědectví jednoho z desetitisíců mladých mužů, kteří byli během 2. světové války totálně nasazeni na práci v Německu). Málokdo byl ochoten jít s kůží na trh a bez přísné autocenzury ukázat svůj privátní svět se všemi nejistotami, partnerskými krizemi, sexem, vybočeními z norem, strachem ze stáří. Ovšem i kladný obraz soukromých životních jistot, jaké poskytuje harmonická rodina a který ve své tvorbě zobrazují třeba Tina Barney, Elinor Carucci či Annelies Štrba, se u nás vyskytoval jenom sporadicky. To se odráželo i v mnohých výstavách současné české fotografie, jež akcentovaly především postkonceptuální, apropriační a intermediální tendence či zkoumání fotografického média.

Alicja Brodowicz, Anna Grzelewska i Tomasz Tyndyk

http://2013.dsw.bialystok.pl/…j-set-esdwa/

http://2013.dsw.bialystok.pl/…lia-wannabe/

VNITŘNÍ OKRUH